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Obras de Teatro


Año 2006-2007

“De cómo duermen los hermanos Moretti”

SEGUNDA TEMPORADA

UN AÑO DE FUNCIONES

Los famosos hermanos Moretti, la familia fenómeno que durante la década del 90 ofreció viajes, entrevistas y recitales alrededor del mundo, se encuentra en problemas. El sexteto reconocido en el libro Guiness de los records -por ser 6 hermanos que nacieron cada 10 meses- acaba de perder todos sus bienes en un confuso accidente doméstico.

Marta, una declarada fan de los Moretti, les brindará un lugar en su pequeña casa y presenciará la destrucción de estos hermanos que -sin ningún talento- fueron arrojados a la fama y ahora han sido devueltos a la realidad. En el transcurso del espectáculo el habitar de los hermanos Moretti ira creciendo en violencia, soledad y abandono.


TEATRO ANFITRION
VENEZUELA 3340

Elenco: Johanna Braña -Johana González Novarin Rodrigo Gosende -Noelia Meza- Maia Pisano Casalá – Florencia Mazzone- Lisandro Rodríguez- Rosario Varela

Ficha Técnica: Diseño de luces: Paula Grandío Asesoramiento de escenografía y vestuario: Ana Carucci

Prensa: Debora Lachter y Asociados Asistencia de dirección: Florencia Mazzone- Dramaturgia y Dirección: Francisco Lumerman

VI FESTIVAL INTERNACIONAL DE BUENOS AIRES

Premio Germán Rozenmacher de Nueva Dramaturgia

Primer Premio

Obra: Te encontraré ayer

Autor: Francisco Lumerman

MAS ACERCA DE LOS HERMANOS MORETTI...

http://www.festivaldeteatroba.gov.ar/edicion_06/rozenmacher.php

www.decomoduermenloshermanosmoretti.blogspot.com

http://www.youtube.com/watch?v=nWNr0MP2tog

http://www.alternativateatral.com/ver_critica.asp?codigo_critica=133

http://www.vuenosairez.com/articulo.php?tipo=2&idRteatro=75

http://www.criticateatral.com.ar/index.php?ver=ver_critica.php&ids=1&idn=219

http://www.alternativateatral.com/ver_critica.asp?codigo_critica=133

http://www.vuenosairez.com/articulo.php?tipo=2&idRteatro=75

http://www.criticateatral.com.ar/index.php?ver=ver_critica.php&ids=1&idn=219




Año 2006-20077

"EL FESTEJO" Crónica de un cumpleaños

Actúan: Johanna Braña, Johanna González Novarin, Noelia Mesa,

Maia Pisano y Rosario Varela

Dirección: Francisco Lumerman

Asistente: Guadalupe DelL´Aera


“Humor y suspenso juveniles”

“Es una pieza simpática, divertida, con un hábil entramado cómico y algo inocente que entusiasma al público juvenil...”

“En resumen: un entusiasta elenco juvenil que da sus primeros pasos en forma mas que correcta.”

Pablo Gorlero

La Nación, Espectáculos

Jueves 5 de agosto de 2004





Quiénes somos...




Johanna González Novarin
Actriz/Docente de Teatro

Johanna González Novarin nació en Buenos Aires, Capital Federal, en 1984. Comienza a estudiar actuación en la adolescencia en el Instituto Superior de Artes del Teatro fundado por Alejandra Boero (Andamio 90) Se formó con Claudio Tolcachir, Rubens Correa, entre otros. En el 2001, elige ingresar a la carrera de Pedagogía teatral en el mismo lugar. Paralelamente, en el 2003 actúa en “El Piquete”, una obra de Norberto Lewin dirigida por Carlos de Martino, que integró el ciclo de “Teatro x la Identidad 2003” y se representó en diferentes Teatros de Buenos Aires, como Teatro Gregorio Laferrere (Morón); Teatro Roma (Avellaneda); Auditórium de San Isidro, Teatro La Comedia. Luego realiza una participación en “Cine x la identidad”, un corto para las abuelas de plaza de Mayo con dirección de Vicente Linares y Guión de Cenadas Lamadrid (2003) En el año 2004, comienza a ensayar una creación colectiva con el Grupo la Terraza dirigida por Francisco Lumerman, la cual se estrena y perdura hasta el año siguiente en la sala “El taller” en Palermo, con el título “El festejo” Crónica de un cumpleaños. A su vez, empieza a cubrir una suplencia como docente de Teatro en “Siglo nuevo,” un colegio primario de Chacarita.

En los últimos años de la carrera de pedagogía teatral realiza prácticas docentes en escuelas primarias del estado en Parque Patricios con alumnos de quinto grado, en la casa de la Juventud de Vicente López con adolescentes y lleva a cabo su residencia en el Instituto Universitario de las Artes (I.U.N.A.) con estudiantes de segundo año de la carrera de actuación (2005) Se recibe y obtiene el título de “Profesora en artes con orientación en Teatro”.

Durante estos años también comienza a dictar un Taller de Teatro extracurricular para adolescentes en el Instituto Propuesta Actual (2004). Además, nuevamente se junta con su grupo La terraza para ensayar una nueva producción que se llamó “De cómo duermen los hermanos Moretti” dirigida por Francisco Lumerman. Esta obra teatral se estrena en el 2006 en el Teatro Anfitrión y permanece en cartelera por dos temporadas.

Desde el 2005 hasta la actualidad dicta Talleres de Teatro de forma autónoma en la zona de Almagro y Boedo para adolescentes, Jóvenes y adultos. Primero en el Instituto de Ciencias Humanas y Sociales, luego en el espacio teatral “La casa del hombre elefante”, y actualmente en “ComunArte”. Los talleres incluyen tanto niveles principiantes como avanzados.

En el 2006 ingresa a trabajar en el Instituto Armonía de Educación especial como profesora de Teatro en Martinez. Enseña Teatro a niños, jóvenes y adultos con capacidades diferentes. Trabajo que aun continua realizando.

Por último, decide estudiar la carrera de Psicología en la Universidad de Buenos Aires y hoy en día se encuentra en el primer año de estudio de la misma.

Rosario Varela
Actriz

Rosario Varela nació en Capital Federal en 1981. Su formación actoral comienza en el año 1996, con el Prof. Pablo Aubele en Casona del Teatro de Beatriz Ortubey. En el año 2000 ingresa a la escuela de Agustín Alezzo y Lizardo Laphitz, hasta el año 2003, año en el que ingresa al Conservatorio Nacional de Arte Dramático (IUNA) y comienza a cursar la Licenciatura en actuación hasta la actualidad. Paralelamente realiza un Seminario de Clown con Hernán Gené y en año 2005 comienza el Taller-Laboratorio “El embudo” basado en Antropología teatral, a cargo de Antonio Célico (El Baldío Teatro) que dura dos años. En enero de ese año viaja a Humahuaca, Provincia de Jujuy y realiza un Seminario de Humor a cargo del docente Fabián Castellani (provincia de Mendoza) y un Seminario de Artes y oficios del director a cargo de Antonio Célico y Daniel Mises. Estudió tango con Lucas Di Giorgio y canto con Claudio Garófalo y Maricel Villamonte. En teatro realizó “El Circo (¡¿Es por su bien?!”) de Francisco Lumerman. Salas: María Magdalena y Teatro Colonial (1998), “Tierra Negra”Voces de Familia (dos obras de Harold Pinter) Dir.: Agustín Alezzo. Actores: Claudio Quinteros, Nora Kareka y Ángela Ragno. Asistencia. (2002), “El Amante de Lawrence” de Beatriz Matar. Dir. Luis Salado. Teatro La Máscara. 2004. Women’s white long sleeve sports shirts. Daniel Veronese. Unidad de lugar. Unipersonal. Adaptación propia del cuento de Juan José Saer. Teatro La Colada, 2005. El Festejo (crónica de un cumpleaños). Grupo La Terraza. Dir. Francisco Lumerman. Teatro. El Taller. 2005-2004. Trabajó como performer en show de Mammalua. Teatro La máscara y de Stun mode. Teatro Stella Maris. San Isidro. En el género infantil realizó - El Mago de Oz. Presentación en escuelas primarias. 2003 “Frígora, una bruja sin cuento”, obra de títeres. Bs As/Mar del Plata; y actualmente forma parte del grupo “El cuarteto y yo” que realiza obras como El Cascanueces, El sastrecillo Valiente, Pedro y el lobo, entre otras, en Capital y Gran Buenos Aires. Actualmente continúa con las funciones de: De cómo duermen los hermanos Moretti. Teatro Anfitrión. Segunda Temporada. Recientemente participó como actriz del ciclo Polos, con la obra Tundra de de Francisco Lumerman. Teatro Colonial y Andamio 90´(1999) , Leandro Halperín, proyecto de intercambio con el Théâtre de L’Autre Amérique, Canadá. Protagonizó diversos cortos, entre ellos “Miradas” (Cuentitos de un segundo) Dir. Diego López (Productora Qubica) año 2006. Como docente estuvo a cargo del taller de actuación para adultos del Instituto Superior de Ciencias Humanas y Sociales (2005). Actualmente lo hace de forma independiente. Graba actings para radio (Coca-Cola). En el año 2006 y 2007 produjo festivales en el Teatro del Globo. Desde el año 2005 hasta la actualidad trabaja en el Área de Producción y comunicación del Programa Cultural en Barrios. Ministerio de Cultura. Durante el año 2008 comenzará a rendir las equivalencias con el profesorado de Teatro en el IUNA.

Inscripción 2008

Contacto e inscripción: 4957-3632 o 15-6-524-3098

Mail: teatroinscripcion@gmail.com

Las clases comienzan a partir de el mes de marzo y abril

Muestra de Teatro 2007




Los alumnos del Taller de Teatro para Jovenes y adultos 2007 representaron su muestra anual: "Dios te salve Beatriz..."



Muestra de Teatro 2007

Taller de Teatro Jovenes y

adultos

Nivel: Principiantes

“Dios te salve Beatríz...”

Personajes Alumnos

Luis Mateo Enrique Javier Obregón

Maria Eva Diaz Beretebide Maria Emilia Cejas

Gimena De la Calle Maria Lucia Ortiz

Verónica Ibáñez Daniela Aldecoa

Humberto Sakone Marcelo Kohn

Profesoras: Johanna González Novarin y Rosario Varela

“Dios te salve Beatríz...”

Esta muestra teatral fue el resultado de un proceso de aprendizaje del primer año del Taller de Teatro, en donde los alumnos han explorado juegos teatrales, improvisaciones, dramatizaciones logrando estimular la propia imaginación y la creatividad. Han sido capaces de desinhibirse tanto con su cuerpo como con su voz ampliando así sus recursos expresivos.

“Dios te salve Beatriz...” surgió de improvisaciones grupales y de las propuestas que cada alumno realizó a partir de la creación de su propia “criatura”. Estas últimas fueron construyéndose desde las características corporales, gestuales, vocales y de comportamiento. De esta manera, los alumnos pudieron iniciarse en la composición de personaje y en el texto teatral.

Taller de teatro para Adolescentes

Taller de Teatro

Nivel Principiantes

¿Para Quiénes?

El taller esta dirigido a alumnos de 13 a 18 años. El proyecto teatral es orientado hacia los adolescentes,

¿Para Qué? (Objetivos generales)

-Para lograr el Trabajo grupal

El teatro es fundamentalmente un hecho colectivo. El entramado social actual se encuentra caracterizado por el individualismo, valor que se tiene por sobre la idea del bien común. El teatro es una herramienta muy útil para aprender que es necesaria la cooperación para lograr un objetivo. Dentro del ejercicio teatral, todos sus integrantes son indispensables y funcionan interrelacionadamente.

-Para ayudar a construir la identidad y para regirse en la vida social

A través del teatro el adolescente puede vivenciar diferentes roles, situaciones y personalidades que lo ayudarán en la búsqueda de su identidad.

Asimismo, el intervenir en diferentes circunstancias lo hará conocedor de situaciones que se generan en la vida social, lo ayudará para, en un futuro, ser capaz de tomar sus propias decisiones y aprender a relacionarse con el otro.

-Para aprender de una manera diferente

En los Institutos Secundarios, generalmente, el aprendizaje esta centrado en lo intelectual y se dejan de lado las otras posibilidades de aprendizaje que el adolescente tiene. Como por ejemplo a través de todos los sentidos perceptivos.

-Para expresarse y comunicarse de una forma diferente

El teatro le ofrece al adolescente un abanico de posibilidades en lo que se refiere al modo de expresión y de comunicación, estimulando otras formas además de la palabra y el habla que son las que mas se utilizan cotidianamente.

-Para estimular la imaginación, la creatividad y el juego

Por medio de la actividad teatral el adolescente podrá aumentar su caudal tanto creativo como imaginativo y lo hará a través del juego puro. Ya sea por ejemplo jugando a ser otra persona o jugando a vivir en otros lugares.

-Para poder desarrollar la mirada estética y la capacidad creativa

El teatro es una disciplina artística y como tal es imposible separarlo de su valor creativo. Además, estimula la capacidad del juicio estético, que excede los límites artísticos y son aplicables a la realidad común.

-Para reflexionar sobre el trabajo propio y lograr una critica constructiva

El teatro permite la reflexión sobre el trabajo propio y ajeno aportando críticas constructivas para enriquecer y desarrollar aun mas la creatividad, la imaginación que el ser humano tiene ya de por sí, por naturaleza.

Actividades

· Improvisaciones libres y guiadas, a partir de las necesidades, expectativas y deseos del grupo.

· Resolución de juegos dramáticos en grupos acordando pautas y tratando de respetarlas.

· Utilización de elementos de la vida social para construir caracterizaciones.

· Revisión de valores y actitudes en la resolución de conflictos dramatizados.

· Juegos exploratorios del entorno (registro y percepciones)

· Verbalización y /o expresión corporal de emociones básicas.

· Experimentación de los movimientos del cuerpo en general y en particular, reconociendo la ubicación y función de las mismos. Percepción de diferentes calidades de movimientos.

· A través del uso de distintos textos, investigar los elementos del juego dramático.

· Imitación y recreación de roles y situaciones cotidianas.

· Invención de movimientos a partir de estímulos sonoros.

· Realización integradora de un producto teatral derivado del proceso experimentado durante el tiempo de trabajo, a exhibir a fin del curso.

Taller de teatro Para Jovenes y Adultos: Comedia

COMEDIA

El género

La comedia es un género dramático que se caracteriza porque sus personajes protagonistas se ven enfrentados a las dificultades de la vida cotidiana, movidos por sus propios defectos hacia desenlaces felices donde se hace escarnio de la debilidad humana. La comedia se origina en el mundo griego, pero se va desarrollando por el medioevo y por la edad moderna, hasta llegar a nuestros días.

Bien decía Aristófanes, la risa es un fin, así que todo tiene cabida en su teatro. La comedia es un desahogo de alegría, de hecho, filósofos de épocas anteriores han definido al hombre como el único ser capaz de reír.

El taller

El taller está orientado a alumnos jóvenes y adultos que tengan alguna experiencia en teatro. Las clases serán de un encuentro semanal y tendrán una carga horaria de 3 horas y media.

El objetivo primordial del taller será trabajar desde y hacia el humor y la comicidad para iniciar a los alumnos en la actuación del género de la comedia teatral. Para este fin, se buscará despertar y enriquecer la expresión tanto corporal como gestual. Se estimulará a los alumnos para que se animen a poner el propio cuerpo en acción a través del juego y de la improvisación. Se desarrollará la capacidad creativa mediante dinámicas que permitan abrir nuevos canales de expresión para potenciarlos llevando al extremo nuestros gestos y nuestras acciones. Se buscará por parte de los alumnos la entrega plena al juego para transitar libremente el espíritu lúdico y para crear sin restricciones, brindando a cada producción una impronta propia y original.

Finalmente, los alumnos conocerán y aprenderán recursos característicos del género de la comedia teatral como la improvisación, el gesto, la máscara, la exageración expresiva, posturas y comportamientos corporales extracotidianos, la proyección de la acción, el ritmo, la risa, el humor y la ironía.

Metodología de trabajo

La metodología de trabajo que se utilizará en el taller será a través de juegos teatrales, improvisaciones y dinámicas del clown. Se trabajará con textos teatrales pertenecientes al género de la Comedia y el Absurdo; Autores clásicos como Moliere, Goldoni, Aristófanes, Shakespeare, Ionesco, etc. El trabajo con textos teatrales ayudará a los alumnos a acercarse a la noción de la estructura dramática (objetivo, conflicto y acción).

Muestra de fin de año

A fin de año los alumnos realizarán una muestra teatral en la cual plasmaran los contenidos transitados durante el taller y que será parte del proceso de aprendizaje de cada alumno.